Թրեյսի Ք. Սմիթ, ԱՄՆ բանաստեղծի 22-րդ դափնեկիր, թե ինչու պոեզիան բոլորի համար է
Գրքեր
Էրիկա Գոլդրինգ Նույնիսկ եթե նախկինում ձեզ հաճույք չի պատճառել պոեզիան, Թրեյսի Ք. Սմիթը, ով պարզապես ավարտել է իր պաշտոնը որպես Միացյալ Նահանգների 22-րդ բանաստեղծ դափնեկիր, բացատրում է, թե ինչու է պոեզիան, իրոք, մի բան, որից կարող են բոլորը վայելել: Պրինսթոնի համալսարանի Լյուիսի արվեստի կենտրոնի Պուլիտերյան մրցանակի դափնեկիր Սմիթը ընդգծում է, թե ինչպես են բանաստեղծությունները խրախուսում ընթերցողներին զգալ:
Որպես բանաստեղծուհի դափնեկիր իր պաշտոնավարման ընթացքում Սմիթը կազմել է անթոլոգիա, որը կոչվում է Ամերիկյան հանդես. Հիսուն բանաստեղծություն մեր ժամանակի համար , որը նա տեղափոխեց երկրի տարբեր համայնքներ ՝ ներառյալ ավագ կենտրոններ, բանտեր և քոլեջներ: Այս հավաքածուի միջոցով Սմիթը ձգտում էր հասնել ընթերցողների, ովքեր նախկինում գուցե երբեք չէին հանդիպել պոեզիայի: Նա բացատրում է. «Ձեզ նոր բառապաշար պետք չէ. ձեզ նախնական գիտելիքներ պետք չեն: Այն ամենը, ինչ ձեզ հարկավոր է անել, ուշադիր կարդալն է և տեղյակ լինել կամ զգոն լինել այն ամենի մասին, ինչ դուք եք զգում, այն, ինչ զարմանում եք, ինչ է ձեզ բանաստեղծությունը հիշեցնում կամ գիտակցում »:
Ամերիկյան հանդես. Հիսուն բանաստեղծություն մեր ժամանակի համար9,99 դոլար ԽԱՆՈՒԹ ՀԻՄԱ! Որպես ընթերցող, մենք բոլորս ունենք տեքստ առաջարկելու հույզեր և հիշողություններ: Բայց ինչու՞ կարող է խուսափել նման առաջարկից: Գուցե կարծում ենք, որ մեր պատասխաններն անօրինական են: Սմիթն անդրադառնում է այս մտահոգությանը ՝ ասելով, որ «երբ մարդիկ թույլ տան, որ տեսնեն, թե ինչն իրենք նկատում են, որ ուժի մեջ է, ապա նրանք բանաստեղծություններում տեսնում են ամեն տեսակի բան»: Նա բացում է այն գաղափարը, որ բանաստեղծությունները «հազվագյուտ օբյեկտներ են ընտրյալների համար»:
Նա ասում է, որ իր մոտեցումն ընթերցողների հանդեպ իրոք պարզապես ասելն է. Կարդացեք բանաստեղծություն և լսեք, և լսեք նաև ձեր արձագանքը: Դուք կարող եք բավականին հեռու լինել դրանից: Դա ճանապարհի վերջը չէ, բայց բավականին լավ ճանապարհ է, որով կարող ես գնալ »: Փոխանակ բանաստեղծությունն ավարտելու և մտածելու `« ստացա՞ք »-ը, հարցրեք ինքներդ ձեզ` ձեզ դուր է գալիս երկու բառի միմյանց կողքին հնչելու ձևը, կամ որևէ պատկեր զգայական հիշողություն է առաջացնում: Պատկերացրեք, թե ինչպես կարող է հնչել մի հատված, որը բարձրաձայն կարդում եք ձեր սիրած մարդկանց տարբեր ձայների մեջ: Դիտեք, եթե մի տող ձեզ ստիպում է ձեր գլուխը ցնցել, բարձրացնել ձեր հոնքերը կամ լայնացնել ձեր աչքերը: Մի արտահայտությունը քեզ երախտապարտ դարձրեց? Մեկը ձեզ վախեցնե՞լ է:
«Կարդացեք բանաստեղծություն և լսեք և լսեք ձեր արձագանքը»:
Իհարկե, կարդալիս մենք կարող ենք զերծ մնալ զգացմունքներից, քանի որ վախենում ենք: Թերեւս նույնիսկ այն միտքը դնելուց հետո, որ մեր արձագանքը «սխալ է», շարունակում է մնալ վախը առերեսվելու այն բանին, որին դրդում է բանաստեղծությունը: Բայց Սմիթն ասում է, որ նա ուզում է բանաստեղծություն գրելիս մի փոքր վախեցնել իրեն: Նրա համար պոեզիայում հայտնությունը նշանակում է «մոտենալ» այն բաներին, որոնք նա չի սիրում ՝ «անվստահություն, վախ» կամ նույնիսկ արհամարհանք: Այսպիսի հույզերի դիտարկումը կարող է անհանգստացնել մեզ: Բայց անհանգստություն առաջացնող հարցերի հանդիպելը և դա բաց սրտով անելը կարող է լինել արդյունավետ մարտահրավեր և արդյունավետ վարժություն:
Առնչվող պատմություններ
Պոեզիայի լավագույն գրքերը, որոնք դուք պետք է հենց հիմա կարդաք 
16 սիրված պատմվածքների հավաքածուներ Սեփական գործը քննարկելու ժամանակ Սմիթն ասում է, որ իր պոեզիայի հիմքում ընկած հարցերն են. «Ո՞վ ենք մենք իրար համար»: «Ի՞նչ ենք մենք անում միմյանց հետ»: և ՝ «Ո՞րն է դրա հետևանքը»: Սմիթի բանաստեղծությունների առաջին հավաքածուում Հավիտենականություն (2019 թ. Մայիս) այս խորհրդածությունները շրջում են աշխարհագրությունից `որպես մասնավոր, որպես տուն (ամուսնություն երկու անձանց միջև), հանրային, որպես երկիր (մտածում է քաղաքացիության մասին) կամ նույնիսկ տիեզերքի չափ հսկայական և խոնարհ: (Նրա բանաստեղծությունը ՝ «Աստված իմ, լի է աստղերով», ավարտվում է «Մենք տեսանք բոլոր ծայրերի ծայրերը. / Այնքան դաժան և կենդանի, կարծես մեզ հասկացավ»): Առանձնացված ստեղծագործությունների վերնագրերը արտացոլում են սա շարժում Մարմնի հարցը , դեպի Կյանքը Մարսի վրա ,
Սմիթը շեշտում է, որ գրելու իր ցանկությունը մեծ մասամբ արմատավորված է բանաստեղծություններ կարդալու հուզական ազդեցության վրա: Բանաստեղծությունից հաճույք ստանալը կարող է սկսվել այն բանից, երբ հարցնես, թե ինչ ես զգում ինքդ, և հետո տեսնես, թե ինչպես է բանաստեղծությունը կարող քեզ օգնել աճել: Բայց դա կարող է նաև խթանել արտացոլումը ձեզանից այն կողմ: Սմիթի գրքի առաջին բանաստեղծությունը Էլֆ , կոչվում է «Պատմություն»: «Նախաբան» –ում նա գրում է. «Սա բանաստեղծություն է քորի մասին / որը ցնցում է մի ազգ գիշերը: / Սա բանաստեղծություն է այն ամենի մասին, ինչ մենք անելու ենք / ոչ քերծելու համար: - Նա այդ բանաստեղծությունը բնութագրում է որպես «առաջխաղացում, որովհետև այն մասնավոր փորձի մասին չէր», և փոխարենը «մտածում էր որպես կոլեկտիվի մի մաս»: Վիճելի է, քանի որ մեզանից յուրաքանչյուրը հավաքականության մաս է, մենք պարտավոր ենք լեզվի միջոցով միմյանց առջև բացվել: Պոեզիա կարդալը կարող է օգնել մեզ դա անել:
Այն ամենը, ինչ ձեզ հարկավոր է անել, ուշադիր ընթերցելն է և տեղյակ լինել կամ զգալ ձեր զգացածը:
Թվում է, թե ակնհայտ է, որ բոլորը չէ, որ բանաստեղծություն կզգան նույն կերպ: Մասնավորապես `ինքնության մասին` ռասայական կամ այլ կերպ գրելու հետ կապված, տեքստը վտանգում է ընթերցողին օտարացնելը: «Երկու գործերի ուսումնասիրություն (Pasiphaë / Sado)» գրքում բանաստեղծուհի Մոնիկա Յունը գրում է. «Բանաստեղծության մեջ ռասայական նշանի բացահայտումը նման է պատմության մեջ ատրճանակի բացահայտմանը կամ պարի մեջ խուլ բացահայտելը»: / Նման հայտնությունից հետո բանաստեղծությունն է մասին ցեղի, պատմությունը մասին ատրճանակը, պարը մասին / պարողի մարմինը - այն այլևս ամենևին չի համարվում պար և ենթակա է կարգավորման »:
Երբ ես հարցնում եմ Սմիթին, թե ինչպես է նա գրում ինքնության մասին և եթե երբևէ մտահոգվում է որոշակի կատեգորիաներով սահմանափակվելու մեջ, նա ասում է, որ հասկանում է, որ ինքնության նշիչները կարող են դառնալ «որոշակի տիպի ընթերցողի հանձնվելու թույլտվություն կամ փակվել բանաստեղծության վրա»: Բայց նա կարծում է, որ ավելի շատ դեպքեր կան, երբ «դա ընթերցողի ձախողումն է, քան բանաստեղծությունը ՝ որպես արվեստի գործ»: Կարեկցանք է առաջանում, երբ ընթերցողը ընդունում է աշխատանքը որպես հրավեր: Եկեք բաց մտքով, բերեք ձեր հույզերը, և ձեր փորձը կհարստանա:
Էրիկա Գոլդրինգ Մասնավորապես, նրա ավելի վերջերս կատարած աշխատանքում Ուեյդ ջրում (2018), Սմիթը համարում է իր ռասայական ինքնությունը և այն, ինչ նշանակում է Սև լինել Ամերիկայում: Ես նրան հարցնում եմ ՝ արդյո՞ք 2016 թվականի նախագահական ընտրություններն ազդել են իր որոշման մեջ ՝ ավելի հստակ մրցավազք դիտարկել իր աշխատանքի մեջ: Նա պատասխանում է. «Կարծում եմ, որ դա աշխարհն էր», հետևելով, երբ ավելացրեց. «Ես նկատի ունեմ, որ Ընկնելը ...», նա նկարագրում է ցնցող գիտակցում, որ աշխարհը այնքան էլ հեռու չէ «այս մութ գլուխներից, որքան մենք պատկերացնում էինք դա էր Անվտանգության մասին վախերը, որոնք ես չունեի իմ ակտիվ ուղեղի վրա, առկա էին »: Ինչպե՞ս ենք մենք բանաստեղծություններ գրում բոլորի համար, երբ երկիրն այդքան բաժանված է: Ինչպե՞ս կարող է պոեզիան ծառայել մեզ թուլացնող ժամանակներում: Թերեւս պոեզիան ունիվերսալացնելու տեսլական արտացոլող գիրքն այն գիրքն է, որը գերադասում է պատմականորեն անտեսված փորձառությունները: Անդրադառնալով այս երկրի վերջին պատմությանը ՝ Սմիթն ասում է, որ կարծում է, որ «արթնացող մարդու համար անհնար է զգալ, որ հեռացված է ռասայի մասնավոր նկատառումներից»:
Մի բանաստեղծություն ՝ «Անկարգություններ Բաթոն Ռուժում», ոգեշնչվել է Jonոնաթան Բախմանից լուսանկար , Նկարը գրավում է ակտիվիստ Իեշիա Էվանսին 2016 թվականի հուլիսի 9-ին, երբ նա Լուիզիանայում ոստիկանության դաժանության դեմ բողոքի ցույցի ժամանակ իր դաստակներն էր առաջարկում ձերբակալման: Սմիթի բանաստեղծությունը սկսվում է տհաճ տողով. «Մեր մարմինները վազում են թանաքով մութ արյունով: / Մայթի կարերում արյան լողավազաններ »: Սմիթը հարցնում է. «Տարօրինակ է ասել սերը լեզու է / սակավաթիվ պրակտիկա, բայց բոլորը կամ գրեթե բոլորը խոսում են»: Հետևյալ երկտողերում Սմիթը զարմանում է հռետորական հալածիչ մի հարցում. «
Առնչվող պատմություններ
Լավագույն պատմվածքները, որոնք կարող եք կարդալ առցանց 
Պատմական գեղարվեստական լավագույն գրքերի 24-ը Նույնիսկ այն ժամանակ, երբ Սմիթը ուշադրություն է հրավիրում եզակի լուսանկարի և իրադարձության վրա, բառերը տեղակայված են մի համընդհանուր հարցում, որը բոլոր ընթերցողներին հրավիրում է դադար տալ. «Տարօրինակ է ասել` սերը լեզու է / սակավ պրակտիկա, բայց բոլորը կամ գրեթե բոլորը խոսում են »: Հիասթափությունն այստեղ է ապրում, բայց հույսը նույնպես: Մենք սիրո մեջ ընդհանուր մայրենի լեզու ունենք, պետք է միայն հնարավորություն տալ և հիշել դրա իմաստը: Սմիթն ասում է, որ նա գրում է իր մտքերի համար «նոր շրջան» գտնելու համար, որպեսզի այն, ինչ նա գիտի «որպես քաղաքացի, չխոչընդոտի ինչ-որ այլ հայտնության»: Այն, ինչ մենք գիտենք, այն, ինչ կարծում ենք, որ գիտենք, և այն, ինչ մեզ թույլատրվում է իմանալ, բանաստեղծության հետ հանդիպելու նախապայման չեն: Traիշտ այնպես, ինչպես Թրեյսի Ք. Սմիթը նոր շղթաներ է ընդունում բանաստեղծություն կազմելիս, այնպես էլ ընթերցողը կարող է գրավել պոեզիան զգալու և առնչվելու նոր ուղիներ:
«Տարօրինակ է ասել սերը լեզու է / սակավաթիվ պրակտիկա, բայց բոլորը կամ գրեթե բոլորը խոսում են»:
Շապիկը Հավիտենականություն ծառի կեղև է: Տարեկան աճի օղակները դուրս են գալիս շրջանագծերով, փուչիկով փչելով փայտանյութի միջուկից: Aառի փայտի հետքերը կարող են ազդարարել երաշտի, չափազանց անձրևի, վնասվածքների, աղտոտման կամ կրակի մասին: Այս հավաքածուի համար ընտրված գրքերից յուրաքանչյուրի բանաստեղծությունները կապված են հարատև հարցերի հետ, որոնցից ոմանք սպառնում են աղետալի հետքեր: Branchesյուղերի պես միմյանց կապված, բանաստեղծությունները ժամանակի հետ մեծանում, իջնում և դուրս են գալիս: Սմիթն ասում է. «Պոեզիան խոսում է կյանքի մասին ... և այդ պատճառով այն կարևոր է»: Եվ ինչպես մեր շնչող օդը արտադրող ծառերը, Սմիթի պոեզիան առատաձեռն է, կատարում է հենց այն, ինչ խոստանում է. «Բանաստեղծությունները կարող են օգնել քեզ ապրել», - ասում է նա:
Այսպիսի այլ պատմությունների համար Գրանցվեք մեր ամսագրի համար ,
Գովազդ - Շարունակեք կարդալ ստորև